Sting

20 Uhr 15. Concertgebouw, Großer Saal.
Ohne Übertreibung einer der besten Konzertsäle der Welt.
Kein Stuhl ist unbesetzt.
Das Publikum, auf den ersten Blick Vierzigjährige mit Arbeit
und ein paar Ältere wie ich.
Auf der Bühne, spärlich beleuchtet, einige Lauten -
hätte fast gesagt: Laute -
ein paar Pulte, Stühle.
Edin Karamazov betritt die Bühne,
Meistermusiker auf alten und zeitgenössischen Saiteninstrumenten.
Ähnelt von da, wo ich sitze, einem Oscar-Wilde-artigen Mann.
Violetter Sakko, halblange, fast schwarze Haare, femininer Gang.
Er spielt die Laute wie ein verliebter Tänzer,
flattert über den Hals seines alten Instruments,
öffnet Türen zu anderen Zeiten.
Dowland. Ein Sing- and Songwriter der ersten Stunde.
Semper Dowland, semper dolens (immer Dowland, immer trauernd),
geboren 1563.
Musik, so scheint es, auf Glas geschrieben, hauchzart, galant.
Edin Karamazov musiziert, als wäre er ein Taumelkäfer auf dem Wasser eines Grabens, flüchtig.
Er rauscht über die Saiten wie früher im Kinderlied
„Der Wind durch die Bäume“.
Im Klang ein bisschen tief,
wodurch harmonischer Aufbau unerkennbar wird,
virtuos im Umgang mit den dazu gehörenden Fallgruben.
Der Mann lebt seine Musik, ist eins mit seinem Instrument.
Applaus.
Mit gesenktem Kopf steht er auf,
trägt die Laute wie ein Baby,
beteiligt sein Instrument am Beifall.

Sting tritt auf.
Im Saal herrscht ein Gefühl wie Weihnachten.
Es gibt ihn, denn er ist da, wirklich.
Ein fragiler Mann, eine lebende Legende
in einer schwarz aussehenden Chinesenjacke,
darunter, dazu passend, Pullover und Hose.
Sein Unterteil hat etwas von Lucky Luke.
Die Art und Weise, in der er geht, zeugt von Erfahrung.
Er kennt wie kein anderer das Warum der gewählten Gehgeschwindigkeit, der angemessenen Eile.

Ich verfolge Sting, solange ich ihn erleben kann.
Das ist schon lange her, 1978, als er noch bei der Polizei war.
Ich besuchte seine Konzerte, als man noch versuchte, der Polizei aus dem Wege zu gehen.
Angefangen als Sohn eines Milchmanns,
gewachsen zu einem weltweit tonangebenden Künstler.
Ich liebe ihn, vor allem als Schauspieler.
Seine Rolle in „Dune“ finde ich unvergesslich.

Über John Dowland sagt Sting:
„Seine Stücke verfolgen mich schon seit über 20 Jahren auf eine angenehme Weise.
1982 trat ich im Drury Lane Theater in Covent Garden auf als Gast einer Varietévorstellung zugunsten von Amnesty International.
Nach einem Soloauftritt mit einem meiner Songs kam der Schauspieler John Bird zu mir, um mir Komplemente zu machen und fragte, ob ich je von den Liedern von John Dowland gehört hätte.
Ich musste nein sagen,
obwohl ich den Namen kannte und nur wusste, dass er ein elisabethanisch-jakobinischer Komponist war.
Ich dankte Herrn Bird für sein Lob und war so angestachelt,
dass ich mich am nächsten Tag auf die Suche nach einer Anthologie von Dowland-Titeln machte.
Interpretiert von Peter Pears und Julian Bream auf der Laute.
Obwohl ich die melancholische Würde mochte, habe ich es total nicht gesehen, dass das ins Repertoire eines ambitionierten Rocksänger passen könnte.“

Sting singt Dowland wie ein Instrumentalist.
Gebraucht seine Stimme fast wie ein Cellist, ohne Vibrato.
In der Höhe glockenrein, in den Intervallen nicht immer spritzig.
Die Vokale hören sich toll an, die Konsonanten verschwinden in Lautlosigkeit.
Seine Artikulation rettet ihn, spannend, ihn zu hören.

Er sagt selbst: „Ich liebe es, mich in neue Situationen zu begeben. Hab’ keine Angst davor, ein Anfänger zu sein.“
Ein mir verdammt vertrautes Gefühl.
Es ist schön, zu erleben, wie jemand seines Formats
in aller Öffentlichkeit ein ungelesenes Buch aufschlägt.
Rührend mutig.
Der Mann wirkt noch immer bescheiden.
Seine Vorgehensweise ist diskret, sein Herz bei allem zu hören.
Für ziemlich viel Menschen, die den Saal vorzeitig verlassen, offensichtlich eine Enttäuschung.
Für mich die Bestätigung dessen, was ein Künstler sein muss: Ein Reisender, ein Zeuge, ein Liebhaber.

Letzte Woche
habe ich mit Janine Jansen im Concertgebouw gespielt.
Ein Stück für zwei Geigen und Ensemble.
Jetzt ist es aus und vorbei mit mir.
Kein Zweifel, ich bin eindeutig unterlegen, zerrissen, besiegt, vernichtet.
Kann meine Geige für immer an den Haken hängen.
Janine Jansen hat mir mein Instrument aus den Händen gespielt.
Ich bin dazu verurteilt, nur Sänger zu bleiben.
Das sehe ich jetzt auch ein, zweifle keine Sekunde mehr daran.

Als ich einmal Yehudi Menuhin hörte
in der alten Kunst en Wetenschappen in Den Haag -
Menuhin, alles andere als ein miserabler Geiger,
ein anerkannt großer Musiker -
fühlte ich mich motiviert, enthusiasmiert und angeregt.
Ich begann, fleißig zu studieren, und was ich spielte,
klang mehr als lobenswert.
Ich war jung, begeistert und talentiert.

Aber jetzt, da ich die schreckliche Janine Jansen
gehört und erlebt habe,
fühle ich mich arm, trostlos und verlassen,
ohne Mut und Selbstvertrauen,
jetzt weiß ich, dass ich nur einen Bruchteil von dem kann, was sie vermag.
Seit ich Janine gehört habe,
die ohne jeden Zweifel der Champion,
die Herrscherin der Geiger ist,
bin ich zu einem armseligen kleinen Streicher zusammengeschrumpft.

Hab Erbarmen mit einem geschlagenen, abgestraften, jämmerlichen Mann,
Janine Jansen, Kaiserin unter Kaiserinnen,
Weltwunder und Alleskönnerin,
für die es auf ihrem Instrument nichts gibt, was sie nicht kann.
Ich fühle mich entwaffnet, wie ein Stümper, ein Grapscher.
Still will ich sein, kein Wort mehr sagen.
Das Leid, das Janine mir angetan hat,
werde ich wie ein müder Fußgänger
traurig und geduldig ertragen.
Und so wie Robert Walser, nachdem er
das Werk von Charles Dickens gelesen hatte,
allen empfahl, Dickens zu lesen,
rate ich:

Hören Sie vor allem Janine,
Janine Jansen.

Am 24. Oktober 1945
wurden die Vereinten Nationen gegründet.
Es gab damals
51 Mitgliedsländer.
Sie wollten sich
durch internationale Zusammenarbeit
und kollektive Sicherheit
für den Frieden einsetzen.
Jetzt sind fast
alle Länder der Welt
(191)
Mitglied der UN.

Die Vereinten Nationen
haben vier Zielsetzungen:
- die Förderung von internationalem Frieden und Sicherheit;
- die Entwicklung freundschaftlicher Beziehungen zwischen Nationen;
- Zusammenarbeit bei der Lösung von internationalen Problemen;
- die Förderung der Einhaltung der Menschrechte.

Und dazu gehören
die Rechte des Kindes,
die weltweit
mit Füßen getreten werden.
Wenn Kinder Rechte haben,
weil sie nicht für sich selbst eintreten können,
dann haben wir Erwachsenen Pflichten,
und die
erfüllen wir nicht.

Die Rechte sind aufgeschrieben.
Die Pflichten nicht.
Geschweige denn Sanktionen.

Glauben Sie mir.
Wenn es den Kindern gut geht,
dann geht es der Welt endlich gut.